“El genio es un uno por ciento de inspiración y un noventa y nueve por ciento de sudor”. Thomas Alva Edison
Incluso para los que no somos unos genios como el señor Edison, la inspiración es importantísima. Y no porque no sudemos, sino porque ese uno por ciento es lo que al final marca la diferencia. Dependerá de las exigencias de cada uno pero casi todo el mundo tiene en su meta hacer algo grande, algo diferente; por lo menos en el ámbito artístico.
Pero, ¿qué es la inspiración? Está difícil pero si optamos por preguntarle a la Wikipedia nos va decir que significa “recibir el aliento” y que proviene de los dioses. Para los griegos suponía un estado de éxtasis o frenesí divino (recordad, las drogas no son del todo buenas), decían también que era un regalo de los dioses y tiempo después que la inspiración era previa a la conciencia y que no estaba relacionada con la habilidad. Entre unas teorías y otras habían pasado también por pensar que la inspiración es involuntaria y que se recibía sin un entendimiento de lo que estaba sucediendo.
Bajo mi punto de vista, que probablemente resultará contrario a lo que alguno penséis, esto que decían los griegos tiene sentido pero no me cuadra del todo. Apartando a un lado alientos de dioses y estados de frenesí, me parece que la inspiración tiene un alto grado de conciencia (al menos en la mayoría de las veces) y si que tiene que estar relacionada con la habilidad, y si no con ésta, con el conocimiento. Me explico: Si yo no se de cocina es muy raro que de repente se me ocurra hacer una reducción de fresa que contraste con otra cosa y que al final resulte un gran plato. Más fácil: Si yo no tengo ni idea de química o física, dudo mucho que un día andando por la calle se me ocurra una nueva manera de hacer una aleación para obtener un material mucho menos pesado que el aluminio y mucho más resistente. Por poner ejemplos “tontos” pero que creo que se entienden fácilmente. Por supuesto esto no quiere decir que no se puedan tener ideas que no estén basadas en “habilidades” pero el transfondo de la misma ha de estar relacionado con algo sobre lo que tenemos conocimiento. Es más, mientras más conocimiento tenga o mayores habilidades más posibilidades de que se produzca la inspiración. Sería algo así como ir siempre de un punto X a un punto Y por carretera por no saber la existencia de trenes, aviones o barcos. Parece una chorrada pero a ver como llegas a Islandia si no sabes que existen barcos o aviones; y si Islandia era tu gran idea… te quedaste sin ella. Incluso, no se llega igual de rápido andando que en bicicleta…
En tiempos algo más cercanos a los actuales un tal John Locke, que no es el que seguramente os suene por una serie muy de moda que termina muy regular, sugería que las ideas se asocian entre sí y que la inspiración era algo así como un proceso de asociación de ideas repentino. Para mí, esta es sin duda una de las más cercanas a lo que podría ser la inspiración o, mejor dicho, el proceso creativo: el unir ideas para transformarlas en una nueva. A partir de aquí, creatividad e inspiración van a ir de la mano y muy unidas a lo que uno ha vivido, ha visto, a su cultura, etc.
Aún ligando estos conceptos de creatividad e inspiración, reconozco que hay una parte más “mágica” que, si no existiera, no tendría sentido que se hubieran estado hablando de musas (o diosas inspiradoras) durante muchísimo tiempo (que le pregunten a Woody Allen). Para mí esa magia al final, es más una ilusión que disfraza algo tan sencillo como que nuestro cerebro se sienta motivado a funcionar, que trabajen los engranajes de la máquina y que estén bien engrasados; que haga fluir el pensamiento. Incluso me atrevería a decir que las musas de hoy ya no son sólo caras o cuerpos, ahora tienen muchas formas: viajes, música, lugares, personas, textos… Y lo bueno de todo esto es que es personal, cada uno tiene sus fuentes de inspiración, sus musas “multiformes”. De este tipo de musas hablaré próximamente ya que debo reconocer que cuando empecé a pensar este “artículo”, estaba más enfocado a esto que al proceso de inspiración pero claro, musas sin inspiración o inspiración sin musas no tienen sentido.
Por otra parte, hace tiempo que la mayoría de la gente dejo de sentarse a pensar. Me refiero con esto a dejar de hacer cualquier otra cosa y pensar, por no decir ya, apuntar ideas mientras piensan; a escucharse y debatir con uno mismo. Tomar el pensar como una “actividad de primer nivel” y no como una tarea de segundo plano; como el que se sienta a ver la tele, o el que come (sí, aquí reconozco que me he colado pero mucha gente trabaja pensando para poder comer), o el que hace deporte… y seguro que a más de uno le viene a la mente que mientras ve la tele pues también piensa, claro, pero no es la idea. Y es que si te sientas y “no haces nada” parece que pierdes el tiempo. No confundamos, pensar es hacer algo y si quieres buenas ideas, tienes que hacer que salgan,y no distraerlas con otras cosas, forzarlas a que broten. Por cierto, en ningún momento he querido decir que no se puedan combinar actividades, al contrario, la música para una mente pensante puede ser un gran desencadenante de ideas. Me refería, sobre todo, a la importancia de considerarla de primer nivel.
De ésta última idea hace tiempo que vengo viendo varios proyectos al estilo de una foto al día durante un año… lo que se llama: “Make something cool everyday” y desde que lo vi por primera vez me ha parecido genial. ¿De qué tratan? De hacer algo creativo cada día. Una foto, una ilustración, un “algo” pero cada día. Y es que este tipo de proyectos son al cerebro lo que el 3 en 1 a la bisagra vieja y ruidosa de la puerta. Poco a poco va dejando de chirriar y cuando menos te lo esperas no sólo no suena sino que la puerta corre perfectamente. Así nuestro cerebro se entrena para el proceso creativo porque lo que no podemos hacer es exigirle a alguien que no hace deporte que corra un maratón de repente; primero, por que lo más probable es que se niegue y segundo, porque si no se niega, acabará medio muerto o ni siquiera acabará la carrera.
Recuerda que esa sensación de estar sentado, pensando, “perdiendo el tiempo”, puede resultar que al final es todo lo contrario y que podemos ahorrar mucho tiempo con una buena idea.
Por cierto, ¿Qué es para ti la inspiración? ¿De dónde crees que viene?
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“Genius is one percent inspiration and 99 percent perspiration”. – Thomas Alva Edison
Even for those who aren’t geniuses like Mr. Edison, inspiration is really important. And it is not because of not sweating the shirt; it’s because that one percent makes the difference. And most of us want to make something “big”, something different, at least in this artistic world.
But, what is the inspiration? It’s difficult to say but if we ask to the Wikipedia it would say something like “receive breath” related to gods. For the Greeks it was a state of ecstasy or divine frenzy (remember, drugs are not good), they said that inspiration was a gift of gods and pre-consciousness and never related to abilities. Between all these theories they thought that it was not a voluntary process and that you get it not knowing what was happening.
In my point of view, and probably it is not you point of view, these things that greeks used to say make sense but not quite. Leaving apart gods’ breath and frenzy states for me, inspiration has a high grade of consciousness most of the times and it is related to abilities and if not with them, with knowledge. I mean that if I’m not into the world of cooking I rarely think of making a reduction of strawberries that makes a good contrast with some other food. Even easier: If I don’t know nothing abut physics or chemistry I’m sure that I wont be thinking about new ways to make alloys to get a new material lighter and resistant than aluminium. These are just two silly examples of what I’m trying to explain but this doesn’t mean that you can’t have any ideas non based on abilities but in the background I’m pretty sure that the idea would be related to something you know about. To go further, I think that the more knowledge about something, the easier to get the inspiration. It would be like moving from X to Y by car just for not knowing the existence of trains, planes or boats. You probably are thinking I’m retarded but I’m not. Imagine you live in Spain and your Y point is Iceland; if you don’t know there are planes or boat, how do you get there? And what would happen if Iceland were your brilliant idea? Even, you can move faster by bicycle than on foot…
After the Greeks, closest in time to now a guy called John Locke, who isn’t the one you probably are thinking about because of a TV series, sugested that ideas connect with themselves and inspiration was something like an instant association process. For me, that the closest of what is inspiration for me, or better said, the creative process: matching ideas that could or couldn’t be related to make a new one. From here, creativity and inspiration are going to be holding hands to what we know and what we have seen, our culture…
Even mixing these concepts I can tell there is a more “magical” part and without it, it would make no sense that people have been talking about muses (or inspiration goddess) for a very very long time (ask Woody Allen). That magic is the illusion of disguise something as simple as make our brain motivated to work, make the gears of the machine works and keep then well greased, making the thinking process fluid. Muses nowadays are not faces or bodies (women or men), they have a lot of forms: travels, music, places, texts… And the good thing about it is that is personal and everybody has his own sources of inspiration, their “multiform” muses. I’ll talk about these muses in another post which was my main idea as the time as I was thinking what to write in this one but muses without inspiration or inspiration without muses makes no sense.
Moreover, most of the people stopped to sit and think. I mean to just being thinking without doing something else or taking notes about their thoughts; listen to themselves. We should see the concept of thinking as a “fist level” activity and not as something you do as you are doing something else, like watching TV, eating or doing sports. People assume that if you just sit and “make nothing (aka thinking)” you waste your time. But don’t be wrong, thinking is make something and if you want to have some more ideas you should force then to emerge.
Talking about forcing ideas to emerge I have been seeing some interesting projects; apart from the 365 (one picture every day) I have seen what they call “Make Something Cool Everyday” and since the first time I saw them I was fascinated. What are they about? Just about making something creative everyday. Photos, Illustration… whatever but thinking about something everyday (even better if they have a clever message, not doing for doing it). This way our brain trains for the creative process; because you can’t ask somebody that has never done some sport to run a marathon. First, that person would probably say “NO” and if he doesn’t say it, he probably die exhausted or never finish the run.
So remember that the sensation of being sitting, thinking, “wasting the time”, could be exactly the opposite and we could save time having a good idea.
So, what is inspiration for you? Where do you think it comes from?
Las modelos: Claudia Kösler, Cristina González, María López y Michell Brown de las mejores de lo mejor de Málaga (asegurado 100%), están espectaculares y hacen que las fotos luzcan muchísimo (así es muuuuuucho más fácil que todo salga bien). Lourdes Pérez (aka Lulú Pérez) fue la maquilladora, ya habéis visto cosas suyas y si cada vez que hago algo la llamo es por algo… genial su trabajo para variar. Por otro lado, gente en la sombra ayudando con las luces (qué cosas!): Lidia, que siempre está contenta y ayudando en todos los berenjenales, una crack!; Zarco (que también se ha hecho una entradilla para las fotos que veis ahí arriba del post), Mar, Cintia, Rocio que hicieron que todo fuese más sencillo y que la hora no se nos fuera de las manos. Y en general, GRACIAS a todos porque lo pasamos de lujo y el resultado está a la altura de la gente que participó, os lo garantizo. Ya me acordaré en Londres de cosas como estas…
